Claude Opus 5 + Higgsfield: Crie um Videoclipe com IA do Zero

PROMPTS DO VÍDEO

Claude Opus 5.5 + Higgsfield
Videoclipe Narrativo com IA

Material de apoio - IA Para Todos

Objetivo: criar um videoclipe narrativo de aproximadamente 30 a 60 segundos, com continuidade visual e controle de créditos.

Como usar estes prompts
• Use todos os prompts na mesma conversa para preservar o contexto.
• Anexe sua imagem de referência do personagem antes do Prompt 1.
• Substitua os campos entre [COLCHETES] pelas informações da sua música.
• Só escreva PODE GERAR quando estiver satisfeito com o planejamento apresentado.
• Aprove primeiro as imagens. Depois transforme apenas as imagens aprovadas em vídeo.

Observação: os prompts abaixo foram organizados para o fluxo demonstrado no vídeo. Você pode adaptar personagem, história, duração e letra mantendo a mesma estrutura.

1. Preparação do personagem e do projeto

PROMPT 1 - Registrar o personagem principal

Vamos produzir juntos um videoclipe narrativo utilizando Higgsfield.

A imagem anexada é a REFERÊNCIA OFICIAL DO PERSONAGEM PRINCIPAL.

Preserve rigorosamente durante todo o projeto:
- identidade facial;
- cabelo;
- barba;
- idade aparente;
- proporções físicas;
- roupa e aparência geral da referência.

Este personagem deverá permanecer visualmente consistente em todas as cenas.

O videoclipe NÃO será um show ou apresentação musical. Não quero palco, banda, público, instrumentos ou cenário de concerto.

Será um pequeno filme narrativo e cinematográfico de aproximadamente 30 a 60 segundos.

REGRA IMPORTANTE: não utilize o Higgsfield para gerar nenhum asset sem minha autorização explícita. Antes de qualquer geração, explique resumidamente o que pretende gerar e aguarde eu escrever "PODE GERAR".

Por enquanto apenas analise a referência e confirme que compreendeu. NÃO gere nada ainda.

Antes de enviar: anexe a imagem do seu personagem principal.

PROMPT 2 - Entregar a música, a história e pedir a Bíblia Visual

A música se chama "[NOME DA MÚSICA]". É uma música [GÊNERO / CLIMA MUSICAL].

Para este teste vamos produzir apenas aproximadamente [DURAÇÃO DESEJADA] segundos.

O trecho escolhido é:

[COLE AQUI O TRECHO DA LETRA QUE SERÁ USADO]

CONCEITO DA HISTÓRIA:

O personagem chega sozinho a uma casa escura e vazia ao entardecer. Ele aparenta estar emocionalmente abatido. Entra na casa e permanece em silêncio. Depois se ajoelha em oração.

Quando a música chega ao momento de maior entrega, um primeiro feixe de luz dourada entra pela janela.

Conforme a música cresce, a iluminação vai preenchendo progressivamente o ambiente. O personagem abre a janela e a casa antes fria e escura se transforma visualmente em um ambiente quente e cheio de luz.

No final, o personagem está em pé e em paz, no centro da casa completamente iluminada.

A casa representa também metaforicamente o interior daquele homem sendo preenchido pela presença de Deus.

Não quero efeitos sobrenaturais exagerados. Quero uma abordagem emocional, elegante, realista e cinematográfica.

Ainda NÃO gere nada.

Primeiro desenvolva uma Bíblia Visual resumida contendo:
1. linguagem cinematográfica;
2. paleta de cores;
3. iluminação;
4. aparência da casa;
5. comportamento e evolução emocional do personagem;
6. regras para manter continuidade entre as cenas;
7. plano das seis cenas.

Aguarde minha aprovação antes de utilizar o Higgsfield.

2. Criar a referência oficial do cenário

PROMPT 3 - Criar a referência mestre da casa

Planejamento aprovado.

Antes de produzirmos as cenas, quero criar uma REFERÊNCIA MESTRE DO CENÁRIO.

Crie o conceito de uma casa antiga e simples, porém realista e bem conservada. Não quero uma casa assustadora ou abandonada.

Ambiente principal: sala espaçosa, piso de madeira escura, paredes em tons neutros, uma grande janela com cortinas leves, uma cadeira simples e poucos móveis.

No início da história a casa deve parecer fria, silenciosa e pouco iluminada.

A mesma casa posteriormente deverá funcionar muito bem com iluminação quente em tons âmbar e dourados.

Estética cinematográfica premium, fotorealista, 16:9.

Sem pessoas, sem textos, sem logotipos e sem símbolos desnecessários.

Diga qual recurso Higgsfield pretende utilizar e aguarde minha autorização.

COMANDO DE AUTORIZAÇÃO - Gerar a casa

PODE GERAR.

Use este comando somente depois de revisar o plano e aprová-lo.

PROMPT 4 - Fixar a casa como referência oficial

Esta imagem está aprovada e passa a ser nossa REFERÊNCIA OFICIAL DA CASA.

Utilize-a como referência de continuidade durante todo o restante do projeto.

Preserve a arquitetura, posição da janela, móveis principais, materiais, cores e proporções do ambiente nas cenas seguintes.

3. Planejar e gerar os frames das cenas

PROMPT 5 - Planejar os seis frames

Usando exclusivamente a referência oficial do personagem e a referência oficial da casa, crie a descrição dos seis frames principais do videoclipe.

Ainda não gere.

Para cada cena informe:
- enquadramento;
- posição do personagem;
- ação;
- iluminação;
- lente / câmera;
- emoção;
- elementos visíveis;
- como a cena conecta com a anterior.

A evolução visual deve caminhar de um ambiente frio e escuro para uma atmosfera quente e dourada, preservando a continuidade do personagem e da casa.

PROMPT 6 - Template para preparar qualquer cena antes de gerar

Prepare a CENA [NÚMERO] utilizando nossas referências oficiais do personagem e da casa.

A cena deve representar:
[DESCREVA A AÇÃO E O ENQUADRAMENTO DA CENA]

Ainda NÃO gere.

Mostre primeiro:
1. o prompt final que será enviado ao Higgsfield;
2. quais referências serão utilizadas;
3. como você manterá a continuidade com a cena anterior.

Aguarde minha autorização.

Guia das seis cenas usadas no conceito do vídeo

Cena | Ação principal | Intenção visual

1 - Chegada | Plano geral exterior. O personagem chega sozinho à casa ao entardecer. | Solidão, azul-escuro, pouca luz no interior.

2 - O vazio | Interior. Ele entra lentamente, para no meio da sala e abaixa a cabeça. | Silêncio, baixa iluminação, emoção contida.

3 - A oração | Ele se ajoelha ao lado da cadeira; surge o primeiro feixe dourado. | Entrega, esperança surgindo, luz delicada.

4 - A luz entra | Ele se levanta e abre lentamente a cortina ou janela. | Luz dourada invade o ambiente; transformação começa.

5 - A transformação | Close no rosto; a expressão muda de abatimento para paz. | Luz quente, emoção sutil, sem exagero.

6 - O clímax | Plano geral da sala iluminada; personagem de pé ao centro. | Paz, plenitude, slow pull-back no vídeo.

COMANDO DE AUTORIZAÇÃO - Gerar um frame

PODE GERAR CENA [NÚMERO].

Repita cena por cena. Não gere todas de uma vez.

PROMPT 7 - Aprovar um frame e avançar para a próxima cena

A CENA [NÚMERO] está aprovada.

Registre-a como referência de continuidade do projeto.

Agora vamos preparar a CENA [PRÓXIMO NÚMERO]. NÃO gere ainda.

Mantenha a identidade facial, roupa, arquitetura da casa, direção da luz e linguagem cinematográfica consistentes com todas as referências aprovadas.

4. Transformar os frames aprovados em vídeo

PROMPT 8 - Regra geral antes de animar

Agora vamos transformar somente os seis frames aprovados em vídeo.

Mantenha identidade facial, roupa, arquitetura da casa, paleta e continuidade exatamente como nos frames aprovados.

Não invente novos personagens ou elementos.

Trabalhe uma cena por vez e não execute qualquer geração sem minha autorização.

PROMPT 9 - Template para transformar um frame em vídeo

Transforme o frame aprovado da CENA [NÚMERO] em aproximadamente [5 A 8] segundos de vídeo.

Movimento do personagem:
[DESCREVA O MOVIMENTO]

Movimento de câmera:
[DESCREVA O MOVIMENTO DE CÂMERA]

Regras obrigatórias:
- movimentos corporais naturais;
- nenhuma alteração facial;
- preservar roupa, cenário e composição;
- sem fala e sem lip-sync;
- sem novos personagens;
- formato 16:9;
- estética cinematográfica e movimento realista.

Aguarde minha autorização antes de gerar.

Movimentos sugeridos para as seis cenas

Cena 1: Personagem caminha lentamente em direção à casa. Tracking suave por trás dele. Vento muito sutil na roupa.

Cena 2: Personagem entra, desacelera e para no centro da sala. Dolly-in discreto ou câmera estável com leve aproximação.

Cena 3: Personagem se ajoelha lentamente e permanece em oração. Movimento lateral muito suave. O primeiro feixe dourado cresce sutilmente.

Cena 4: Personagem se levanta e abre lentamente a cortina ou janela. Dolly-in lento enquanto a luz dourada invade o ambiente.

Cena 5: Close cinematográfico. Respiração natural, pequeno movimento de cabeça e mudança sutil para expressão de paz. Câmera praticamente estável.

Cena 6: Personagem permanece de pé, braços ligeiramente abertos. Slow pull-back revelando a sala totalmente iluminada.

COMANDO DE AUTORIZAÇÃO - Gerar o vídeo de uma cena

PODE GERAR CENA [NÚMERO].

5. Revisão e correção de continuidade

PROMPT 10 - Claude revisa o próprio videoclipe

Agora atue como diretor e supervisor de continuidade.

Compare todas as seis cenas produzidas com:
- referência oficial do personagem;
- referência oficial da casa;
- Bíblia Visual;
- cenas anteriores.

Analise:
1. identidade facial;
2. cabelo e barba;
3. roupa;
4. arquitetura da casa;
5. direção da luz;
6. evolução de escuro para dourado;
7. linguagem de câmera;
8. continuidade emocional.

Identifique qual das seis cenas apresenta o maior problema.

Explique resumidamente por quê e proponha a correção.

NÃO gere nada ainda.

PROMPT 11 - Autorizar e executar a correção

A correção proposta está aprovada.

Refaça apenas a CENA [NÚMERO], preservando todas as referências oficiais e corrigindo especificamente os problemas que você identificou.

Não altere elementos que já estavam consistentes.

PODE GERAR.

6. Regras práticas para reduzir erros e créditos

• Primeiro planeje; depois gere.
• Aprove imagens antes de convertê-las em vídeo.
• Gere uma cena por vez.
• Use sempre a mesma conversa para manter contexto.
• Reforce as referências oficiais do personagem e da casa sempre que houver desvio.
• Evite lip-sync no primeiro teste. A música pode funcionar como trilha do mini-filme.
• Se uma cena estiver errada, corrija a imagem antes de gastar créditos em animação.
• Mantenha o videoclipe entre 30 e 60 segundos para facilitar continuidade e reduzir custos.